El sonido del tango
El bandoneón y la orquesta de tango
Qué es un bandoneón, cómo un concertina alemán se convirtió en la voz del tango, cómo se conforma una orquesta de tango y qué escuchar en un espacio íntimo.
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El bandoneón es un tipo de concertina, un instrumento de lengüeta libre que se sostiene entre las manos. Está ligado sobre todo a Argentina y Uruguay y se toca en la mayoría de los conjuntos de tango. Debe su nombre al comerciante alemán Heinrich Band y llegó al Río de la Plata a finales del siglo XIX.
Qué es el instrumento
El bandoneón, también escrito bandonion, es un tipo de concertina. Los intérpretes empujan y tiran aire a través del fuelle, que lo hace pasar por lengüetas metálicas afinadas seleccionadas al pulsar botones. Se sostiene entre las manos, y su sonido lleva la respiración del tango, frases largas que crecen y caen. Wikipedia señala que está ligado sobre todo a Argentina y Uruguay y que se toca en la mayoría de los conjuntos de tango.
Un nombre alemán, una voz del Río de la Plata
El nombre proviene de Heinrich Band, un comerciante alemán de instrumentos que vivió entre 1821 y 1860 y lo llamó Bandonion. Su predecesor, la concertina alemana, se usaba principalmente en la música folclórica, y el instrumento estaba destinado en un principio a la música religiosa y popular. Hacia 1870, se cree que emigrantes y marineros alemanes e italianos lo llevaron a Argentina, aunque no hay documentación sobre cómo llegó exactamente.
Quién lo introdujo en el tango
Compositores e intérpretes como Eduardo Arolas y Vicente Greco introdujeron el bandoneón en el tango. Pedro Maffia y Pedro Laurenz ayudaron a desarrollar la formación de sexteto con dos bandoneones, que dio forma a la sección de bandoneones de la orquesta típica. Aníbal Troilo fue uno de los principales impulsores del bandoneón en el siglo XX. Hacia 1910, Alemania fabricaba bandoneones para los mercados argentino y uruguayo, y solo en 1930 se enviaron unos 25.000 a Argentina.
Por qué es difícil de tocar
La mayoría de los bandoneones estándar son bisonóricos: cada botón suena una nota cuando se empuja el fuelle y una nota distinta cuando se tira. Por eso, los intérpretes deben aprender cuatro disposiciones de teclado, una por cada mano y cada dirección. El lado izquierdo tiene una caja de madera que da a la mano izquierda un tono nasal y apagado, mientras que la derecha suele ser más brillante y penetrante. Muchos bandoneonistas de tango tocan sobre todo al tirar del fuelle.
Los teclados en uso
Algunos bandoneones son unisonóricos: dan la misma nota al empujar y al tirar. Los sistemas Kusserow y Peguri, introducidos hacia 1925, funcionan así. En Argentina, sin embargo, sigue predominando el sistema rheinische, con 71 botones y 142 tonos. La producción en masa terminó después de que decayera la popularidad del instrumento y se interrumpiera la fabricación alemana durante la Segunda Guerra Mundial.
La orquesta típica
El tango puede interpretarse con una guitarra solista, un dúo de guitarras o una formación más amplia llamada orquesta típica. Una orquesta típica completa cuenta con al menos dos violines, una flauta, un piano, un contrabajo y al menos dos bandoneones, a los que a veces se suman guitarras y clarinete. Vicente Greco estandarizó después el sexteto de tango como piano, contrabajo, dos violines y dos bandoneones, y las orquestas de la época dorada solían superar la docena de músicos.
De orquesta de baile a canción
El tango puede ser puramente instrumental o incluir un cantante. Carlos Gardel contribuyó a desarrollar el tango canción en los años veinte, dando a la música una voz lírica, y la forma cantada se volvió central para el arte. La música de tango está en compás de 2/4 o 4/4. Las orquestas de la época dorada, incluidas las de Juan D'Arienzo, Francisco Canaro y Aníbal Troilo, eran conocidas por sus estilos distintivos, entre los que los bailarines aún eligen en las milongas.
Qué escuchar en una sala pequeña
En una sala pequeña se puede ver además de oír. Siga el fuelle del bandoneón: un tirón largo en una nota sostenida, un empuje corto para un acento. Escuche cómo el piano sostiene el compás mientras el cantante o el bandoneón llevan la voz principal, y cómo los bailarines responden a la frase y no a un metrónomo. El local describe un colectivo de músicos, cantantes, compositores y bailarines que exploran, improvisan y se inspiran mutuamente.
Preguntas frecuentes
¿Es lo mismo un bandoneón que un acordeón?
No. Es un tipo de concertina, y su mecanismo de botones discurre paralelo al fuelle, a diferencia del mecanismo perpendicular de un acordeón.
¿De dónde viene el nombre?
De Heinrich Band, un comerciante alemán de instrumentos que lo llamó Bandonion.
¿Todos los espectáculos de tango usan bandoneón?
La mayoría de los conjuntos de tango sí. La propia página del local menciona un bandoneón entre los instrumentos de sus sesiones.
Fuentes