Tango açıklandı: Río de la Plata'dan

Üç sanat bir arada

UNESCO, tangoyu aynı anda üç sanat olarak ele alır: müzik, dans ve şiir. Kayıt, Avrupalı göçmenleri, Afrika kölelerinin torunlarını ve bölgenin criollolarını bir araya getiren, kentli alt sınıflar tarafından geliştirilmiş bir geleneği tanımlar. Tango'nun çeşitliliği ve kültürel diyaloğu somutlaştırdığını ve teşvik ettiğini, halen Buenos Aires ve Montevideo'nun geleneksel dans salonlarında icra edildiğini belirtir. Arjantin–Uruguay ortak kaydı 2009 tarihlidir. Kayıt, tangoyu Buenos Aires ve Montevideo ile yakından bağlantılı olarak Río de la Plata havzasına yerleştirir.

1880'lerin liman mahalleleri

Tango, 1880'lerde Arjantin ile Uruguay arasındaki haliç olan Río de la Plata kıyısındaki işçi sınıfı liman bölgelerinde doğdu. Barlar ve genelevler, müşterilerini eğlendirmek için sık sık orkestralar tutardı. Mekânın kendi blogu, erken dönem tangonun ağırlıklı olarak erkekler tarafından dans edildiğini, çünkü yoğun göçün kadın kıtlığına yol açtığını ve erkeklerin milongalara gitmeden önce sokak köşelerinde pratik yaptığını ekliyor.

Üç köken

Wikipedia, tangoyu Arjantin milongası, İspanyol-Küba habanerası ve Uruguay candombesinin bir karışımı olarak tanımlıyor. Bu isimleri bilmeye değer, çünkü ilki olan milonga aynı zamanda tangonun dans edildiği etkinliğin adı haline geldi. Bu karışım, tangonun doğduğu, Avrupa'dan gelen göçmenlerin Afro-kökenli topluluklar ve yerel criollolarla yan yana, çoğu zaman conventillo adı verilen kalabalık kiralık evlerde yaşadığı mahalleleri yansıtıyor.

Paris'e ve geri

Buenos Aires'ten dansçılar ve orkestralar yirminci yüzyılın başlarında Avrupa'ya gitti. Avrupa'daki ilk tango çılgınlığı Paris'te yaşandı, ardından Londra, Berlin ve diğer başkentler geldi. Mekânın bloguna göre, zarif Paris salonları bu dansı benimsedi ve ardından Buenos Aires seçkinleri de onu kabul etti. Arjantin tangosu başlangıçta Viyana valsi gibi balo salonu formlarını tercih eden orta ve üst sınıf dansçılar tarafından reddedilmişti.

Altın çağ

Geleneksel tangonun temel repertuvarı, genellikle altın çağ olarak adlandırılan 1930'lardan 1950'lere kadar uzanır. Mekânın blogu bunu büyük orkestralar, dans salonları ve uluslararası turnelerle profesyonel bir endüstri olarak tanımlıyor. Söylenen form olan tango canción, aşk, kayıp, ihanet ve nostalji sözleri geliştirdi; Carlos Gardel 1920'lerde bu türün gelişmesine katkıda bulundu ve 1935'te bir uçak kazasında hayatını kaybetti.

Yakın kucaklama, açık kucaklama

Arjantin tangosu, stile bağlı olarak göğüs göğse yakın kucaklamayla ya da açık kucaklamayla dans edilir. Tango canyengue, 1900'lerden kalma, kapalı kucaklamayla dans edilen erken dönem ritmik bir stildi; 1980'den sonra popülerleşen tango nuevo ise daha açık bir kucaklama ve daha karmaşık figürler kullanır. Balo salonu tangosu farklı bir danstır; kesik hareketleri ve kafa çevirmeleri Río de la Plata stiline yabancıdır.

Onu kim yaşatıyor

UNESCO'nun listesi, tangoyu icra eden kişileri sayıyor: müzisyenler, profesyonel ve amatör dansçılar, koreograflar, besteciler, söz yazarları ve öğretmenler ile tango kültürünü somutlaştıran ulusal yaşayan hazineler. Her iki ülkede de tangonun ulusal miras kutlamalarına dahil edildiğini ekliyor. Wikipedia, dansın banliyölerden yayılmasına laternaların yardımcı olduğunu belirtiyor. Profesyoneller ve amatörlerin bu karışımı, bir gece küçük bir salonda gösteri izleyip ertesi gece bir mahalle milongasına gidebilmenizin nedenidir.

Sahne tangosu ve sosyal tango

Bugün tango iki yerde yaşıyor. Sahnede, profesyonel dansçılar ve müzisyenler ister büyük bir salonda ister küçük bir odada olsun, seyirci için koreografili ya da doğaçlama eserler icra ediyor. Parkede ise insanlar milongalarda sosyal olarak dans ediyor; şehrin turizm sitesine göre özü, gösterişli adımlarda değil, kucaklaşmada ve partnerle kurulan bağda yatıyor. Her ikisini görmek, bu sanatın en eksiksiz resmini sunar.

Sonraki: Bir milonga nasıl işler: tandalar ve cortinalar